拍好婚纱照营造生动的纪实感

发布日期：2015-05-12 来源：苏州布拉格婚纱摄影

　　在我拍摄的这些年，遇到过很多不同的环境，每个地方都有着独到之处，也许第一眼看上去并不完美，似乎很难用镜头去表现，但总有那么一些规律是可以遵循的。我希望能给大家提供一些切实有效的方法，来解决拍摄中常常遇到的问题。有时这些困难并不是困难，你需要的只是从常规的思考和处理办法中跳出来，运用恰当的摄影技术、设备和手法，去扬长避短，因地制宜，发挥出当下环境最大的优势。

　　一、在喧闹的旅游区，营造出生动的纪实感

　　唯美、大气的婚纱照不一定非要选择在人烟稀少的自然景区才能拍，热闹的旅游点或是城市街道反而能拍出不一样的感觉，让路人入画，为照片增加生动感和纪实味道。

　　我常常在拍摄旅行婚纱照时，会故意让环境中的人入画，有时是天真烂漫的孩童，有时是穿梭的游客、行人，甚至是小动物，以此来增加画面的故事性，让照片更出彩。拍摄时的核心原则是，在复杂的环境中突出主体人物，要做到“不刻意中刻意”。不刻意，指的是就是周围入画的路人，他们的表情、动作、反应都是真实而自然的；刻意，指的是摄影师要对画面的构图、光线、角度进行镜头化的处理和加工，新人的姿态通常也需要去指导并不断调整，这样的照片才会具有不可复制的经典性。后期还可通过软件的处理，让画面主体与非主体之间的视觉反差加大，从而让画面既突出主体又不会显得杂乱。

　　二、镜面效应，增加画面的趣味性的绝佳手段

　　镜面效应几乎适用于任何环境，特别是在空间拥挤而狭小的室内拍摄时，利用镜面可有效规避环境中杂乱的物品，还能增加画面的空间感和视觉趣味性，强调主体人物，或形成对比、隐喻等效果。

　　镜面是一个神器，它真的好玩又实用，尤其是在拍摄婚礼时。大多数婚礼的拍摄环境都不是很宽敞，加之周围又有很多人，愈加显得空间局促，这时就可以合理地利用镜面，强调该强调的、减掉该减掉的，使画面有重点、有趣味。需要强调的是，能产生镜面效应的，不一定非得是镜子，像是玻璃桌面、大理石地面、水面、电视机屏幕、金属剖面，甚至是一个手机屏幕，都可以为我们所利用。镜面的大小不同，起到的作用、达到的效果也不尽相同，镜面所处的位置也非常关键，摄影师利用对“物距”的调节，控制“像”的大小，这样就可以通过镜面来精确掌握画面中各个元素的呈现比例。

　　三、光因影而完整、有力

　　很多时候，我们都在想尽办法规避阴影带来的干扰，但有时巧妙利用影子却能使画面产生意想不到的趣味与美感。就像那句话说的，“阴影也是可以很美的，因为那是光的赐予。”

　　摄影就是一门光与影的艺术，有光才有影，摄影的过程也就是追光逐影的过程。光和影共同构筑起一张照片的灵魂。我们要专注于环境中的光影变化，学会抓住最美的、转瞬即逝的光影瞬间，关键在于要静下来去仔细观察和选择构图，耐心地等待最佳时机的到来。

　　四、空间与线条的完美结合

　　我们之前谈的都是环境内各元素较多且繁杂的情况，如果说复杂环境我们应该“化繁为简”，那简单环境又有什么注意事项呢？元素越少，就意味着画面中出现的元素在整体环境中的比重越大，越容易被人们所关注到。摄影师要擅于利用空间内有限的元素，形成画面构图上的节奏感或是某种逻辑性。此时，空间内物品的外在轮廓所形成的线条，就显得尤为关键，同时也包括由于光源照射而形成的光的线条。线条的水平、垂直、汇聚以及灭点，这些都是我们需要考虑的问题。有效利用线条的特性，可以使简单的空间变得更有艺术性和韵律感。

　　五、在建筑中要突出人物

　　有一类建筑环境看似不起眼，很多摄影师都不会选择拍，觉得每个景点都是如此，但利用一定的技术手法再加上后期的处理，就可以实现一张完美的大片。

　　想要在宏大的建筑环境中突显出人物，核心就是要营造出对比和反差，这包括：色彩的反差、光线的反差、品质的反差、动静的对比、虚实的对比等。除了要拍出建筑的恢弘感，人物的姿态也十分重要，要选择一些大气的身体姿态，才不会让画面显得失重，照片里的人物不一定要看清面部，更重要的是一种感觉，一种气势。

　　六、黑与白，凝固时间成为永恒

　　有些人总是会对黑白照片存有一定的误解，觉得那是纪实摄影的最爱，认为绝大多数的中国人接受不了自己的结婚照是黑白的。还有一些摄影师会把拍坏的照片直接去色处理，觉得“黑白”是块遮羞布。其实不然，撇去色彩的繁复，将万物凝练在黑与白的灰度间，才更能突显出一张照片最核心也是最宝贵的神韵。黑白不只具有纪实意味，它更是艺术化的，是“心象”，是对具象的抽象化表达。恰当的运用好黑白影像，能让画面更纯粹、主题更突出，还能展现出纪实感和艺术韵味。

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